耳光乐队
来自China Digital Space
耳光乐队是以中国地方俚语为基调的表达方式，以另类方戏摇滚乐融合中国民族曲、曲艺为特色的音乐风格。
耳光是批判的，是言论的，却并不是肤浅的发牢骚者，他们的矛头针对于人的本性，有着自省式的批判态度。
耳光乐队，中国新民俗摇滚乐。经过10年的创作积累和现场锤炼，耳光由最初的凛冽批判成长得更加内敛自省、更加耐人寻味，也由单一的民俗音乐形式向更多元的音乐空间发展转变。
(百度百科)
2023年8月，耳光乐队遭中国全网封杀。[1]。
左耳光，右耳光，我们开始掩面沉思
作者：塞壬
我们这一代已经做好了做铺路石的准备，这个路总得有人铺，下面才能一直走下去。
——耳光 赵荒唐
耳光乐队这个名字，是1998年组乐队的时候由主唱赵荒唐起的。那时候的他，觉得摇滚就是一种批判精神，由于“耳光”这个词在中国也比较有特殊意味，俗话说，打人不打脸，那时的他觉得，对于不公正的事去批判，就是摇滚，就是耳光。现在的耳光即将发行他们的第二张专辑，在对耳光乐队主唱赵荒唐的采访中，我们看到岁月把他们磨砺得更加成熟。
落： 在这张专辑里，乐队在音乐风格上究竟发生了怎样的变化？
赵荒唐： 这张专辑在音乐风格上会更开一些，我一直追求的就是不让什么风格限制住自己，所以我不想让它有什么风格。过去我们的批判意味更重一些，现在来说就不太一样，我想是近几年沉淀的结果。这张专辑里批判、戏谑的内容还是主导，因为这些我觉得也是摇滚乐的主要内容，但是也会加入一些生活、情感之类的感悟，因为这也是现实生活中得来的感悟，也是真实的一部分。过去比较较真儿，觉得摇滚乐队唱个情啊爱啊题材的不伦不类，现在已经过了那个坎儿了。现在觉得只要是真实生活的就可以被艺术诠释。
时隔两年，耳光逐渐成长为一支拥有自己独特风格的乐队，他们的思想也慢慢地发生着变化。这支乐队已经由最初的批判逐渐转为现在更加注重内在的人性方面的反省，前后两个耳光一起打在脸上，以一个掩面沉思的姿势开始反思，他们逐渐把注意力转为对人性的探讨和思索。在他们看来，一些现实的东西并不是说你把它呈现出来就是答案，有的时候他们更愿意抛给听众一个思考的空间。因为对于同样一件事，每个人都有不同的想法，仁者见仁智者见智，作为音乐人，他们只能尽量把这件事呈现和提炼出来，而把更多的思考留给听众自己去思索，也许这么做会更负责任一点，他们并不喜欢那么武断的下结论，对于有些问题，没人能给你一个最终答案。
落： 在耳光乐队的作品中，我们总能听到许多对于道家思想的阐释，道家思想在中国一直有传承，作为主唱的赵荒唐个人，对道家思想亦有着其独特的理解。
赵荒唐： 我个人比较喜欢道家的思想，在生活困顿的时候，在百思不解、钻牛角尖的时候，读一读老庄，反正对我比较有益，有那种开悟的感觉，你就会觉得什么都无所谓，天之大地之远，各种情爱情绪的困扰，你就会觉得不过如此，所以有时候也想把这种通达说给更多人，写的歌可能就会自然而然有这种情绪。了解我的人知道我比较爱说一句话就是“顺其自然”。
落： 伴随着耳光乐队成熟的是中国独立音乐的成长。经过了30年的发展，国内独立音乐现在已经有了一部分固定的簇拥者，这一群体逐渐得到越来越多人的理解。如耳光乐队这样的承上启下的独立音乐人，对于国内独立音乐的创作环境又有什么看法？
赵荒唐： 独立音乐一直在改观。我觉得30年之后的这一批自由艺术的歌迷，他们如果能把它承担起来，也许会给这种自由艺术更多的发展空间。虽然说天还是那个天，但空间也确实在扩大。这个我们也不能武断地说，在这个环境下我们绝对不能怎么怎么样。可能二三十年前，我们可以这么说，但是就现在来说，谁也不能下这个定论，只能说它在好转。
但真正的前途在哪儿，谁也说不好，所以我个人觉得我们这一代已经做好了做铺路石的准备，这个路总得有人铺，下面才能一直走下去。在创作方面，我特别希望我们这代人不要过多的去想利用这个东西去而功成名就。我个人看来，能够把自己的想法尽量展现出来就可以了。我以前也有过想功成名就的想法，因为你做这个事就会知道有太多眼睛在看着你，陌生目光可以忽略，但很难无视亲人朋友的眼睛。
但你做这种艺术又很难有个结果，你又不是白眼狼也总想回报给家人什么，所以我觉得谁都会在那个时候有所动摇、所以会出现一个艰难的取舍问题，就是理想和伪理想。一种前途渺茫，但是那是最真实的你，一种可能通过妥协和手段会达到类似暴发户的程度，但背离你自己。其实第二种也没那么容易，主流文艺界的竞争有时候更残酷。但坚持和妥协之间这种取舍挺难的，而且都挺难再回头的，所以这是一个选择，我觉得哪个时代都会有这种选择，只是看你自己怎么去选择。我就选择了默默无闻接着做我的批判艺术就好，不求有什么成绩，铺好这条路就好。
落： 在独立音乐的推广过程中，乐迷群体占据了很重要的地位。从60年代美国反正统文化运动开始，很多乐迷都把这种音乐形式当成一种乌托邦式的信仰，嬉皮运动把独立音乐推向高潮，摇滚乐成为了避世者们的精神依靠。这种音乐狂热的背后，是不是亦有一些值得我们深思的东西？
赵荒唐： 一些独立的东西，包括电影、话剧、摇滚艺术，它们都属于摇滚的范畴。摇滚乐从它诞生以来，表达的其实就是自由和平等两个主题，当然这两个东西要是深究起来就比较复杂，我们不能简单地认为没人管我就是自由，有些东西是相对的。乌托邦这种概念，过去人们是反对这个词，这是由于被压抑才有了想自由的欲望，这个概念对社会对人性的环境是好是坏也值得商榷。我个人觉得不要想得太深，很多人因为这个走火入魔，我也走火入魔过，就觉得是对自由的一种深度向往，希望没人管我，父母管我、朋友管我或者说政治管我，都是一种压抑，觉得要反对，大家都应该平等。其实没有绝对的平等，也没有绝对的自由，都是相对而言。我更希望大家把目光收回一点，更关注社会和人文生活，基本的自由和基本的平等，我觉得这是摇滚乐现在在中国一个最大的课题。
落： 年少的时候总以为自由就是一切，不想让任何情感所羁绊而放弃自由，而现在的我们，要是有机会能回到10年前重新选择，你还依旧会选择现在的生活方式吗？
赵荒唐： 我应该是还会继续做摇滚乐这个事情，但是可能会有更好的方法。当然世界上不能有后悔药，这10多年以来也走了一些弯路，其间的有些事情，其实可以换一种方式，但是这些弯路也是有必要的，只有这么经历了你才知道这种经历之后的价值。
耳光乐队大事记：
1998年09月 耳光乐队在河北省保定市成立。
1998年12月 耳光乐队参加保定“浪潮98”第一届大型摇滚乐演出，初露锋芒，得到广泛好评。
2000年 耳光乐队单曲《银样蜡枪头》收录在保定地下音乐合辑《野火春风斗古城》，耳光乐队成为保定摇滚音乐中坚力量。
2001年 耳光乐队开始活跃于北京各个酒吧、演出场所。
2003年03月 耳光乐队第一张demo（收录耳光乐队7首作品）独立发行，被多家网站收录，受到摇滚乐爱好者热烈好评。
2005年10月 中国地下音乐网耳光乐队论坛正式开通。
2007年07月 在鼓楼的疆进酒酒吧，第一次耳光乐队不插电的演出。
2008年06月 耳光乐队进棚录制“耳光十年”几年EP
2008年07月 耳光乐队艺术男儿当自强山东巡演——相忘于江湖 现场火爆场面让每个到场歌迷感动
2010年04月 首张专辑《艺术男儿当自强》发行。
2010年09月 艺术男儿裆自强——耳光乐队全国巡演。
2011年07月 耳光乐队获得第十一届华语音乐传媒最佳乐队、最佳编曲、最佳封套设计三项提名，并获得最佳编曲奖。
2023年05月 耳光乐队歌曲《红孩儿十八赢》在社交媒体平台爆红。
2023年08月 中国大陆各网站陆续收到网信办通知，确认耳光乐队正式被封杀[2]。
